命名为《夜》的作品,总是让人不由自主地联想到米开朗琪罗为美第奇家族礼拜堂制作的不朽群雕《昼、夜、晨、昏》,这一组伟大的雕刻,曾以象征性的手法,将文艺复兴时期纷繁复杂的精神内涵展现在人们面前。站在吴冠中的《夜》面前,人们将不得不说同样的话,这次被展现的,不是一个时代的宏大的精神,而是整个现代的灵魂。画家不惜用成片的黑色涂抹这寸土寸金的画面;把用阔大的笔触把这纪念碑一般、却带着令人心碎的柔弱的女体,呈送到我们面前:她俯伏在她的手臂上,她的身体作极不舒服的扭转,我们看不见她的表情,但却本能地感觉到她并非睡眠,她甚至也不是沉思,也许,说她是个“女体”是不准确的,因为她是一种精神,一种在抑制中寻求解放、在尘土里想象飞翔的精神。她的背后是成片的漆黑,时而奇异地闪现出一两点光明,跃动着音符般的鲜明色彩。这是现代的灵魂在苦苦挣扎,在吴冠中的画中,它被捕捉,被展现,如同一只黑色的小鸟,在这貌似平凡的画中悄然翱翔。和米开朗琪罗的雕塑一样,这幅画也是象征性的。
〈东京之夜〉中,作者利用油画颜料的材质特性,用大色块堆叠出都市密集林立的雄伟建筑,加以漫天彩点错落散布,弥漫其中,以俐落流畅的线条贯穿,此种安排带出现代都市的生气活力、生动刻画出夜晚的喧嚣繁华,而这更是画家笔下稀有题材中难得一见的油画创作的作品。 (责任编辑:RGB) |