四、如何拍摄

1、营造视觉冲击力

对于一些视觉效果平淡的拍摄对象，摄影师可以改变镜头焦距并使用独特的拍摄角度，以增强照片的视觉冲击力。使用超广角镜头的透视效果可以增强画面的视觉冲击力。

2、营造画面节奏

在风光摄影中，画面元素的轻重关系、整体效果的松散与紧密，离不开摄影师对于节奏的控制。在视觉上，通过对类似自然元素的形状、线条、位置和比例的安 排，可以使画面表现出节奏感。风光照片的节奏同样离不开对光线和色彩的整体把握。将相同的或具有类似属性的元素巧妙安排在一起，可以使观者在观赏照片时出 现思想上的跳跃和情感上的逐步递进。

3、多种构图技巧的结合

风光摄影中的构图技巧有很多，在实拍时，可以将它们结合起来应用，这样往往能够达到最理想的效果。可以利用光线的反射原理拍摄湖中的倒影，并利用水面的 映射，逆向表现秋天丰富的色彩。这种拍摄方式可以具象也可以抽象，它们的区别就在于水面是否静止。在水面静止的情况下，可以具象地表现倒影的细节;而在水 面波动时，则可以抽象地表现倒影的动态效果。光线照射在水面上同时存在反射和折射两种现象，可以通过使用偏振镜 来控制倒影和水中物体呈现的清晰程度。

4、运用前景制造层次感

上图这幅就使用了前景的松树，以呼应远处的山峰，因此制造出强烈的层次感，引领观众深入照片的画面，要是使用了不同的焦距，或构图上忽视了前景的松树，则可能变成不再起眼的照片。

5。 不要可有可无的天空

不少人有个习惯，就是无论如何都要把照片二分，总要让天空至少占一半画面，甚至更多。但如果天空根本没有替你的照片添加任何价值，就要尝试狠狠地砍掉， 然后让更具张力的元素进入照片。例如上图，把天空加进来一半的话，就会丧失了照片下半部分的精华，变成平凡无趣的作品了。

6。巧用云彩

万里无云也好?其实，并不是，遇上漂亮的云就绝对是拍摄的大好机会，千万不要错过。例如上图，想象一下如果万里无云的话，将是多么平淡无奇的一张照片。

7。 找寻光与影

无论是日落或是日出，这种时候总会制造较显著的光影对比，找出来，然后拍摄，你会得到更有故事感的作品。

8。 追寻大胆的色彩对比

我们拍摄的时候，如果可以找出各种强烈的颜色对比，就可以拍出更有张力的作品。例如红绿对比、黄蓝对比，都是具有冲击力的配搭。

9、尝试微距

使用微距拍摄可以让生活中微小的物体富有更宏观的冲击力。即使你拍摄的不过是稀疏平常的小花，试试将相机靠近被摄物体，你会得到更戏剧性的画面。使用微距镜头拍摄花朵如同赋予人类昆虫的视野，给予你无数想象力的同时，也让你的照片更加新颖。

在这种极近的微距条件下，想要保证手持相机也能得到一个清晰锐利的画面，必须使用高速快门。因此，相机的光圈也要足够大，从而导致画面产生了较浅的景深。特殊的周边虚化给人一种桶形畸变的效果，这也是微距给摄影师带来的惊喜。

与此同时，微距摄影的这种周边虚化效果使得照片重点更容易突出，让被摄的微小物体看起来更震撼。

10、定向虚化你的照片

有时候拍虚了也不一定是一件坏事。画面中带有残影的照片会令静态的景物更艺术，更生动。比如上面这张照片，原本只是一处平常的树林。但创作中使用了低速 快门，按下快门的同时，在垂直方向上微移相机，从而使得画面中的树林在垂直方向上产生了残影。这使得本来很平常的树林突然有了一种飘渺的意境。

这种创作技法好像把眼前的景物轮廓和色彩当作笔刷，通过在相机的成像元件上“涂抹”景物，从而得到一种抽象的超现实画面。

你需要在实践中反复使用这个技法拍摄风景。因为手移动范围的不可预知性，使得每次拍摄的画面都会不同，这恰恰是拍摄的趣味所在。你永远都不知道下一次快门按下后会得到什么样的画面。

巧妙的使用多重曝光制造残影同样可以使你的照片更加生动。比如下面这张照片。在拍摄时将镜头对准花坛的中心，然后在这一点进行多次曝光。需要注意的是，每次曝光后，将相机旋转适当的角度再去按下快门。

在取得了五或六张素材后，相机的“多重曝光功能”会自动合成这些照片，然后抹去画面中重叠的部分。最后便得到下面这张图片中的效果。

拍摄这种带有残影的照片要更有设计感，否则画面就会变得模糊不清，无法让辨认主体。

比如第一张照片，颜色暗淡的树木映衬在明亮的背景中，使得树木的轮廓清晰可见。在第二张图片中，同样利用了对比手法。白、蓝两色花朵与绿草在画面中的辨识度很高，加上花朵都是成同心圆似的排列，不会给他人造成构图混乱的感觉。

11、长时间曝光

长时间曝光可以捕捉物体移动的轨迹，把这一技法应用到风光摄影中会让你的照片看起来更宏伟，增加戏剧性。原本波动的水面看起来完全的静止。在90秒的曝光过后，水面如同一条丝滑的绸缎平铺在海面之上，给人一种别样的静态美感。

但是这张照片拍摄于白天。即使光圈缩到最小，快门可能依然难以低于1/100秒。所以 你需要在镜头前加装了一块减光镜 ，来辅助减小进光量，从而使得曝光时间延长到了90秒。

需要注意的是，为了保证长时间曝光依然可以得到一个清晰的画质，请使用三脚架 和快门线 辅助拍摄。

12、使用长焦拍摄风景

虽然风光摄影的主流是使用广角镜头来表现自然景观的宏大与壮美，但是长焦镜头同样可以使你的风光片大放异彩。长焦镜头的独特视角会让照片看起来更压缩， 让景物看起来更密集，减小人眼与被摄物的距离感。这些特点往往使得长焦镜头拍摄出来的风光涵盖元素更少，看起来简洁明快，重点突出。

需要注意的是，在使用长焦镜头拍摄风光时最好使用三脚架 ，因为焦距很长的情况下，镜头哪怕是最微小的抖动都会被夸张放大。

13、让阳光流入画面

我们经常会看到人像作品中，摄影师会拍摄阳光掠过模特头发或面颊的画面，因为这种场景会给人以美感和温暖。相似的拍摄手法，也适用于风光摄影。在拍摄前 你需要注意，不要将相机对着刺眼的阳光拍，因为阳光会损坏你的感光元件，同时对视力有害。不妨挑选有斜阳的时间，比如清晨或者午后。

建议在拍摄前摘掉了镜头前的 UV 镜，因为任何滤镜在拍摄阳光时都可能造成炫光，影响画面。为了拍摄美丽的星状光芒，我们不能让太阳过曝，所以要使用小光圈拍摄，并搭配高速快门。不过有时候这样的参数配置会造成前景过暗，所以摄影师还会打开闪光灯，为前景补光。

14、抓住黄金时段

清晨和傍晚是拍摄的黄金时段，此时光线色温较暖，强度柔和，一些摄影师也因此只在这段时间里进行拍摄。取一丝暖意共一线斜影，便给画面增添了几分立体感。如果错过了清晨的曙光，那就别放过傍晚的暮光吧。

(责任编辑：RGB)