器材装备

这张图我用的相机是佳能5DMark II配24-105mm镜头，在Macbook Pro上使用Capture One Pro进行处理的。模特脸上的主光是一支Speedotron 1200ws外拍灯，配合柔光箱使用，上面还加了蜂巢罩。模特身后则是两支Atek 2400ws外拍灯组，配合柔光伞使用，模拟现场的光线。

模特所在的摄影棚背景全部铺上了灰色的背景纸，而在外景摄影时，我使用了同样的器材，加上三脚架和一个白色的反光板。

拍摄中的挑战

最大的挑战就是是否能尽量完美的拍摄出我们设想的画面。重塑狭窄的街道与正确的取景角度是很纠结的事情。

拍摄那些老鼠蟑螂倒是简单而有趣，因为它们都很干净。我们是从专业的机构得到的这些动物、昆虫，模特与它们一起拍摄也不会感到不舒服。

选模特

这个项目其实没有特意去选模特，找的是一个老朋友。我们想要的是一个非常底层阶级的面孔，而且因为这是个个人项目，我们可以邀请身边人、朋友参与进来。一般来说我们只有商业工作的时候才会与模特经纪公司打交道。

后期处理小贴士

后期并没有什么捷径或者窍门，我认识的最优秀的修图师也并不会去找捷径或者寻找什么快速的方法。

要说有什么要注意的，其中之一就是不断的在原图上做尝试，一定要拍摄Raw格式的文件，因为它能记录下阴影中的细节和一部分丢失的高光。

一个必不可少的过程是去理解图片需要什么来打造主观上的图像和谐一致。我喜欢将图像细分到每一个图层，这样我就能给所有细节足够的处理空间。和摄影师常常要在不同的曝光条件或者光线环境下创作的道理一样，修图时需要在每个图层中都将图像作为整体来思考。

使用灰度来做调整有助于找到最好的对比度曲线，缩小图像观察整体也有利于对画面整体的思考。在你思考方向正确的情况下，并不需要过多所谓的小窍门。一张图片的最终效果是与前期创意、光线、后期调整和观者的审美理念都息息相关的。

后期制作就是找到每次拍摄中最好的哪一张照片，将它们全部整合成一张照片。这并不是去掩饰什么瑕疵，而是寻找每一个细节中真正的美丽而又让它与真实的食物看起来一致。