3. 地平线高度与主体的关系

正如前文所述，地平线实际上是一条概念化的线，它并不代表任何一个实物，而代表了天空和地面这两个角度不同的平面在画面中的分量。如果地平线较高，那么天空所占的比重相对较小，地面所占比重较大;反之则天空所占比重较大。

天空和地面往往给人的感觉大不相同。绝大多数情况下，天空亮度大，色彩相对简单清新，往往象征了“幻想”，“自由”等地面亮度低，色彩相对丰富厚重，图片交代的内容更多，可以给人以“压抑”或者“安全感”。

以下图为例，地平线位于图片较低的位置，比例上天空远远大于地面，即使大部分天空被树叶覆盖，也并不会影响整体相对清新的氛围。

而相反，下面这张图，提高地平线高度，压缩天空比例，那么效果与上图就正好相反。能够给人一种压抑的感觉。我再打个比较好懂的比方，你坐在路虎车里，头部空间大，肯定觉得舒服自在，但如果你坐在法拉利里面，被座椅和仪表台紧紧包裹着，是不是直接就进入紧张的飙车状态了呢?(说的好像LZ真的坐过一样...)

当地平线处于正中间的时候，天空和地面比例完全一致，这其实属于比较特殊的表达。因为摄影师在绝大多数情况都会去选择前两种倾向。

你需要充足的理由将地平线放在中间(就像你也需要明白自己为什么要把地平线放在高处或者低处一样)。譬如在后期上图的时候，笔者也考虑过裁剪图片增加天空范围。但是这样一来就破坏了倒影和实体的对称效果。

4. 地平线角度与主体的关系

地平线角度这个问题容易让人走向极端，有的人认为水平的地平线平庸无聊，以至于什么图都要歪着拍;有的人认为拍歪了就是违反自然规律，往往提出“地平线怎么可以歪”的言论。

我想先分析下这两个观点的误区。

a) 喜欢不合理歪图乃至对角线构图这种情况往往出现在接触了摄影有一段时间的人身上。往往是盲目地追求“变化”“动感”而导致的。其原因或许是缺乏表现手法，强行用歪图来增加与众不同的元素。还有一种可以称为“习惯性歪图”，倘若你发现自己的片子很喜欢往同一个方向歪，而且角度也相近，那么你得考虑下如何突破当前的瓶颈了。

b) 反感歪图的人其实也不在少数。这一部分保守派往往误解了歪图的用意。要知道，即使在日常生活中，很多时候我们的视角也并不水平，所以歪图也是我们看待事物的正常表现。不一定非要什么图片都保持水平，歪图运用得体，也可以达到很好的视觉效果，或者是能够做出某种表达。

一个倾斜的画面，其实也就是意味着某种倾向。下面破例借一张海报来说明。

图片出处：http://www.zevendesign.com/creating-depth-art-photography/

上图中，并没有明显的地平线，但是可以参照楼房的角度感觉到一条从左上到右下的水平线。将图片这样处理，可以给人以水流从右下方涌进来并很快就会充满整张画面的感觉。

另外在画面中，人物与水平线的倾角基本相同，给观众的感觉是人物向后倒。大家应该都能够想象，当人向后倒的时候是最不稳定最没有安全感的时候。向前倒的时候，好歹双手可以撑着不至于毁容，向后倒，及看不见又无法自保。这样的水平线与人物的关系制造的是极大的不稳定的感觉。

额外再分析一条线，就是人物的视线。这位男士的视线不是指向画面中的洪水或楼房，亦或是画面中任何一个实际的物体，而是指向空白的天空。前文已经分析，天空给人的是想象空间。那么单独这一条线就足以反映人物对当前环境毫不在意以及和对等待某人的专注心理。

因此我们将倾斜的地平线归纳为两个主要功能：

a) 加入不稳定因素

b) 制造动态感觉

下图中的情绪基调相对比较压抑，所以打破水平线来制造不稳定感。然而并不推崇过度歪图。情绪性的构图中建议加入多样化的线条来打破单一的水平线，譬如图中人物的视线与水平线产生夹角和交叉。这样多样化的交错的线条也能有助于表达复杂的情绪。

下图强调车辆快速行驶过程中的动感，那么打破水平构图在这张图里面就是这个作用。

(责任编辑：RGB)