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四、后期制作 (1)打开PS。“文件-->导入-->视频帧到图层”。当然，如果你想High一点，可以用PR或Vegas把视频后期一番，再导入PS。把视频导入PS是为了GIF输出。
选择好自己想要的片段后，点击“确定”。 (2)这时候可以根据你想要的比例适当裁剪。但要谨记，导入视频帧后的画质并不是RAW，也不是高质量压缩的JPG，所以裁剪的幅度不要太大。
(3)转换大小。由于POCO只能发5M以下的图像，所以这种1920x1080的尺寸做成GIF的话肯定动辄十多M。于是可以通过“图像——图像大小”来转换。我觉得发POCO的话500像素的长度够了。
(4)按“Ctrl+Shift+Alt+s”，弹出输出界面。参数我没动过，直接按储存就好了。
如此一来，一张微距昆虫片的动图就完成了。
在文章的结尾，我并不打算宣扬一些环保主义者的宣言，想必如果连大自然都不敬畏，那么这个人一定是灵魂残缺的。诚如《三体》所言，弱小和无知并不可怕，傲慢才可怕。面对自然，我们要有敬畏之心，但面对创作本身的时候，我们可以“傲慢”一点，可以试着突破陈规俗矩，可以开拓新的可能性。
前两天一组生态摄影作品《昆虫叙事诗：望夏》登上了POCO的双首页，得到了很多朋友的关注，承蒙厚爱，今天借此机会和大家分享一下自己在生态摄影方面积累的一些经验和感悟，让你看到不一样的生态摄影方式，希望对大家的拍摄有所启发!
一、经验感悟 初识生态 身边一些摄影师朋友知道我，大多是因为人像摄影。其实我还有个小爱好，就是拿着微距镜头拍昆虫，这是2013年就已经开始的事情了。回想起来，三年级的时候在《科学画报》上看到显微镜的广告，就让家长帮邮购了一个，想不到那份对微小事物的热衷，会在多年后的摄影上互文对应起来。
刚刚拍微距的时候，总喜欢将机身的饱和度和对比度调到最高，后期也不忘增加饱和度和对比度，因为这样会显得更有立体感、更锐。 观念转变 后来，我渐渐地发现，这样做确实让昆虫片看着“更像昆虫片”了，或者说让昆虫片更像生物教程的插图了。然而，让事物更像事物本身，似乎并不是摄影应该全权负责的职能，因为我们不是国家地理杂志的摄影师，也不是生物老师。直到有一天，我发现我的微距昆虫片少了“人的介入”。这里说的“人的介入”并不是像那群丧心病狂的“印度摄影师”那样用绳子、钢丝、胶水等固定动物然后“抓拍”出各种惊艳的瞬间，而是试图以昆虫片作为一种表意的媒介。
(根据百度百科的描述，跳蛛是唯一一种视力与人类比肩的蜘蛛。所以你用镜头对着它的时候，它很可能就好奇地瞪着你。) 某个意义上说，是为自己创造一个“看图作文”的机会。但我不希望这个“图”是平淡无奇的，我开始追求照片捕捉到昆虫比较自然、惊艳、生猛的瞬间，或者昆虫与环境安静地融为一体的意境。 新的态度 这让我想起了欧洲16世纪的文艺复兴，破除迂腐的神权统治，重新确立人的位置。一时之间，公众的精神空间里，“神格”开始祛魅，“人格”开始复苏。而我如今对昆虫片的态度，有点像遵循着文艺复兴的思路，不再苛刻地遵循某种律令如何还原昆虫本身，而是试图探讨如何通过昆虫片表达自己的观念。 近几周，我在一次无意间的操作中用微距镜头拍下了一段昆虫小短片，我才发现，一组微距片也可以做到动静结合，可以用动态的GIF来还原“它本来是怎样的”。
而用精修后的静态照片则表达“它可以是怎样的”，从而实现一种视觉上的张力。
接下来，我详细谈谈拍动态微距昆虫片的一些心得。 (责任编辑：RGB) |
